[E-DailyYUN GI BACK 记者] K-POP的海外拓展方式正在发生变化。人气歌手们不仅通过世界巡演造访世界各地，而且源自韩国的音乐节本身也在将舞台拓展至海外。将演出内容与当地文化及品牌体验相结合的“K-Festival”正作为一种新的韩流出口模式崭露头角。

据20日歌谣界消息，HYBE将于明年3月27日至28日在印度新德里举办“Weverse Con Festival”。这是该活动自2023年启动以来的首次海外进军。TOMORROW X TOGETHER（TXT）、ENHYPEN、LE SSERAFIM、Hwasa等K-POP歌手将与印度当地艺人共同登台演出。 其特色在于，并非简单照搬国内音乐节的形式，而是根据当地音乐市场的特点进行了调整。
一直引领K-Festival海外拓展的是CJ ENM旗下的“KCON”。自2012年在美国起步以来，截至今年，KCON已在全球14个地区累计吸引约235万名观众。 今年日本站吸引了12万人次，美国洛杉矶站则吸引了14.2万人次。该活动通过将K-POP演出与K-Beauty、K-Food、时尚等文化体验相结合，已发展成为综合性韩流音乐节。
“Waterbomb”同样自2023年以日本和泰国为起点，将举办地区扩展至新加坡、香港、迪拜等地。这是一个比起特定艺人，更侧重于将水上娱乐与音乐表演相结合的节日本身品牌竞争力的案例。
韩国代表性EDM音乐节“世界DJ音乐节”（World DJ Festival）也在加速进军海外市场。始于2007年的该音乐节，继去年首次进军日本后，今年也在当地举办了活动。 主办方BPC Tangent正计划以日本为起点，通过授权形式向亚洲各国输出该音乐节品牌。其特点在于，不仅提供活动名称，还会一并传授舞台设计、艺人邀约以及现场运营的经验。

值得注意的是，进军海外的主体正从个别艺人扩展至经纪公司。歌手的全球巡演受活动日程和粉丝群体规模的影响，而音乐节则可以在更换演出阵容的同时，以同一品牌反复举办。这意味着音乐节本身已成为一种知识产权（IP）。
其收益结构也比普通演唱会更具多元化潜力。除了门票和周边商品销售外，还可通过企业赞助、品牌体验馆以及与当地企业的合作等方式创收。KCON将K-POP粉丝群体与韩国消费品企业相连接，而Worldi-Pe则是以向海外提供音乐节运营经验和品牌的方式进行。这已不再是单纯出口演出，而是发展为向海外销售包括演出策划与运营在内的完整商业模式。
海外音乐节的成败取决于能否在当地建立可持续的收益结构。鉴于演出场地租金、制作费和演出费等成本负担较重，相比一次性热潮，定期举办和争取企业赞助更为重要。预计不仅进军海外的国家数量，与当地合作伙伴的合作结构以及音乐节品牌的独特竞争力，都将决定未来的增长。
演艺界相关人士表示：“随着韩国音乐节进军海外，一个不仅出口艺人，还出口演出策划与运营经验的时代已经开启”，并指出：“符合当地市场需求的内容构成以及稳定的合作伙伴关系，将决定业务的可持续性。”