[E-DailyYUN GI BACK 记者] 过去，电视剧制作现场往往要直到播出前一刻还在修改剧本，并通过通宵拍摄来凑足播出时长，如今这种状况已发生改变。如今，在拍摄前就确定完整剧本和日程安排，并呈现电影级画质与音效的制作方式正日益普及。Netflix进军韩国已满10年。 不仅内容消费方式发生了变化，电视剧的制作体系也发生了变革。特别是随着电影界的人才和技术涌入剧集制作领域，电影与电视剧之间的界限也在迅速消融。
融合了电影与电视剧优势的制作方式打造的Netflix代表性韩国内容。（图片来源：Netflix）
◇从边拍边改剧本到预先制作……制作规则的转变
象征这一变化的，是电影导演们接连进军剧集领域。《鱿鱼游戏》的导演黄东赫，正是曾执导《熔炉》、《可疑的她》、《南汉山城》的电影导演出身。 《釜山行》的延相昊导演推出了《地狱》和《寄生兽：灰色》，《唐人街》的韩俊熙导演则推出了《D.P.》系列。而《与犯罪的战争》的尹钟彬导演也通过《苏里南》挑战了剧集导演工作。
随着电影导演们的加入，摄影、美术、音效、后期制作等电影制作的精髓被正式融入电视剧。在此基础上，结合韩国电视剧特有的大众化和叙事优势，涌现出一批完成度堪比院线电影的剧集。
曾执导《少年审判》、《Mr. Plankton》、《真教育》的洪钟灿导演指出，与Netflix合作后切身感受到的最大变化是“作品能够长久流传”。 洪导演表示：“有一种感觉，留下的不是保质期短暂的产品，而是随时都能重温的作品”，并称“尊重导演的想法并营造能够将其付诸实践的环境，是持续进行创作活动的动力”。
最根本的变化在于制作日程。过去，电视连续剧为了配合播出日程，往往在拍摄和播出同时进行，经常出现剧本在拍摄前才送达的所谓“临时剧本”现象。相比之下，Netflix原创剧集则采用预先完成所有集数的制作方式。由于需要提前准备全球同步上线所需的字幕和配音等本地化工作，因此拍摄和后期制作日程也得到了系统化管理。
Netflix在制作过程中强调的原则是“FIX IN PRE”（前期解决）。其宗旨是预先发现并解决拍摄和后期制作中可能出现的问题。Netflix相关人士解释道：“这并不是说要将所有问题都在前期制作阶段解决”，而是“意在早期发现后期制作中可能出现的问题，并迅速做出必要决策”。
《基里戈》的朴允瑞导演也表示：“起初我曾想‘我是不是该拍电影才对’，但在工作中这种想法逐渐消失了”，并称：“能与电影制作团队一起工作，而且系统也与电影制作完全一致，因此工作过程非常愉快。”
制作流程也实现了专业化。负责统筹剪辑、调色、音效、视觉特效（VFX）等后期制作进度与质量的“后期总监”已成为核心人员。这意味着制作的重心已从拍摄现场扩展到了后期制作环节。
《鱿鱼游戏》拍摄现场，黄东赫导演正与工作人员交谈。（图片来源：Netflix）
◇在家中也能享受影院般的体验……不断提升的技术与制作标准
制作系统的变革带来了影像与音效质量的提升。Netflix继2014年推出4K流媒体、2016年引入HDR之后，又以2017年奉俊昊导演的电影《玉子》为契机，宣布支持杜比全景声（Dolby Atmos）。这一战略旨在让观众在家中也能获得接近影院的沉浸式体验。
负责《鱿鱼游戏》和《可能的爱》调色的调色师朴振英评价称，HDR技术的引入拓宽了影像表现的可能性。他表示：“我切身体会到，原来可以呈现出更加无穷无尽的影像，原来可以这样去表现。”并解释说，这成为他更加致力于提升影像美感与完成度的契机。
音效领域也出现了变化。曾参与《地狱》等作品的音效总监金锡元表示：“随着Netflix的进入，高规格标准被引入，‘音效的标准’也随之确立”，并称“世界级的标准开始清晰可见，这给了我们信心”。目前，他的活动范围已扩展至好莱坞作品。
视觉特效（VFX）也已摆脱了仅在拍摄后对场景进行补救的工作模式，发展成为从策划阶段就开始设计作品世界观和拍摄方式的核心流程。这正是《甜美家园》、《地狱》、《寄生兽：灰色》等需要复杂视觉特效的类型片得以实现的背景。
Netflix相关人士解释道：“自《Sweet Home》以来，整个行业已就Netflix作品的VFX形成了共识”，并表示“我们通过与合作伙伴持续交流反馈，不断提升技术能力”。VFX总监洪正浩也强调：“我们不将VFX视为单纯的后期制作，而是从导演递交剧本的那一刻起，就全程参与其中。”
◇从边拍边改剧本到预先制作……制作规则的转变
象征这一变化的，是电影导演们接连进军剧集领域。《鱿鱼游戏》的导演黄东赫，正是曾执导《熔炉》、《可疑的她》、《南汉山城》的电影导演出身。 《釜山行》的延相昊导演推出了《地狱》和《寄生兽：灰色》，《唐人街》的韩俊熙导演则推出了《D.P.》系列。而《与犯罪的战争》的尹钟彬导演也通过《苏里南》挑战了剧集导演工作。
随着电影导演们的加入，摄影、美术、音效、后期制作等电影制作的精髓被正式融入电视剧。在此基础上，结合韩国电视剧特有的大众化和叙事优势，涌现出一批完成度堪比院线电影的剧集。
曾执导《少年审判》、《Mr. Plankton》、《真教育》的洪钟灿导演指出，与Netflix合作后切身感受到的最大变化是“作品能够长久流传”。 洪导演表示：“有一种感觉，留下的不是保质期短暂的产品，而是随时都能重温的作品”，并称“尊重导演的想法并营造能够将其付诸实践的环境，是持续进行创作活动的动力”。
最根本的变化在于制作日程。过去，电视连续剧为了配合播出日程，往往在拍摄和播出同时进行，经常出现剧本在拍摄前才送达的所谓“临时剧本”现象。相比之下，Netflix原创剧集则采用预先完成所有集数的制作方式。由于需要提前准备全球同步上线所需的字幕和配音等本地化工作，因此拍摄和后期制作日程也得到了系统化管理。
Netflix在制作过程中强调的原则是“FIX IN PRE”（前期解决）。其宗旨是预先发现并解决拍摄和后期制作中可能出现的问题。Netflix相关人士解释道：“这并不是说要将所有问题都在前期制作阶段解决”，而是“意在早期发现后期制作中可能出现的问题，并迅速做出必要决策”。
《基里戈》的朴允瑞导演也表示：“起初我曾想‘我是不是该拍电影才对’，但在工作中这种想法逐渐消失了”，并称：“能与电影制作团队一起工作，而且系统也与电影制作完全一致，因此工作过程非常愉快。”
制作流程也实现了专业化。负责统筹剪辑、调色、音效、视觉特效（VFX）等后期制作进度与质量的“后期总监”已成为核心人员。这意味着制作的重心已从拍摄现场扩展到了后期制作环节。
◇在家中也能享受影院般的体验……不断提升的技术与制作标准
制作系统的变革带来了影像与音效质量的提升。Netflix继2014年推出4K流媒体、2016年引入HDR之后，又以2017年奉俊昊导演的电影《玉子》为契机，宣布支持杜比全景声（Dolby Atmos）。这一战略旨在让观众在家中也能获得接近影院的沉浸式体验。
负责《鱿鱼游戏》和《可能的爱》调色的调色师朴振英评价称，HDR技术的引入拓宽了影像表现的可能性。他表示：“我切身体会到，原来可以呈现出更加无穷无尽的影像，原来可以这样去表现。”并解释说，这成为他更加致力于提升影像美感与完成度的契机。
音效领域也出现了变化。曾参与《地狱》等作品的音效总监金锡元表示：“随着Netflix的进入，高规格标准被引入，‘音效的标准’也随之确立”，并称“世界级的标准开始清晰可见，这给了我们信心”。目前，他的活动范围已扩展至好莱坞作品。
视觉特效（VFX）也已摆脱了仅在拍摄后对场景进行补救的工作模式，发展成为从策划阶段就开始设计作品世界观和拍摄方式的核心流程。这正是《甜美家园》、《地狱》、《寄生兽：灰色》等需要复杂视觉特效的类型片得以实现的背景。
Netflix相关人士解释道：“自《Sweet Home》以来，整个行业已就Netflix作品的VFX形成了共识”，并表示“我们通过与合作伙伴持续交流反馈，不断提升技术能力”。VFX总监洪正浩也强调：“我们不将VFX视为单纯的后期制作，而是从导演递交剧本的那一刻起，就全程参与其中。”
