[E-DailyYUN GI BACK 记者] “演员们和流媒体平台对这位无所畏惧的新人编剧的剧本做出了应有的回报。”
凭借Netflix剧集《少年审判》荣获第58届百想艺术大奖最佳剧本奖的编剧金民锡，将这条观众评论列为最令他难忘的评论。 这部以少年犯罪这一沉重题材为背景的作品，最初曾有人担心很难面世。金民锡编剧回忆道：“我曾非常担心这个故事能否面世”，并表示：“Netflix没有预先设定表达的界限，而是敞开大门让我尽情发挥。”

2016年进军韩国市场的Netflix，今年迎来了服务10周年。过去10年间，发生变化的不仅仅是观看方式。内容策划和制作方式也发生了变化。在过去那种由明星演员是否出演、题材是否大众化以及能否获得播出时段来决定作品命运的制作环境中，故事的独创性和创作者的潜力已成为新的竞争力。
奈飞联合首席执行官（CEO）泰德·萨兰多斯今年8月入选美国电视艺术与科学学院名人堂时强调：“奈飞将主动权交给了观众，让他们能够随时随地观看自己想看的内容”，并表示“这不仅改变了观看电视的方式，也改变了制作电视的方式”。正如他所言，奈飞带来的变化不仅停留在内容消费方式上，更延伸到了制作现场。

体现这一变化的典型指标是新锐创作者的占比。据奈飞统计，近三年来上线的韩国剧集和电影中，每三部就有一部是新锐导演或编剧的处女作。在第五届青龙系列奖上，为申惠善和朴宝京分别斩获最佳女主角奖和最佳女配角奖的《Lady Dua》，便是由新锐编剧秋松妍执笔创作的。 在釜山国际电影节上首映的《甜心兼职》的导演金多敏，这也是她首次执导电视剧。
这一变化的背后，是全球分销网络和订阅制商业模式的推动。虽然韩语使用者仅占世界人口的极小一部分，但在Netflix上，韩国内容已成为仅次于英语内容的第二大热门内容。这意味着创作者不再仅依赖国内观众的喜好和知名度，而是能够触达世界各地的受众。
与必须在每周固定时间争取尽可能多观众的电视编排不同，在线视频服务（OTT）能够面向口味各异的订阅用户提供作品。这并非意味着特定作品的收视成绩不重要，而是相较于仅专注于大众化题材，构建包含多样化故事的作品组合的空间变得更大。这也正是能够对新锐创作者和实验性题材进行投资的背景所在。

这种变化也体现在演员选角上。如果说过去明星演员的名气是推动投资和节目编排的核心因素，那么最近，发掘与角色及作品相契合的新面孔的尝试正在扩大。 《真教育》通过每集更换核心人物的叙事结构，推出了朴智妍、柳泰周、张耀勋等新锐演员；《丑闻评论》同样为申允夏、蔡瑞琳、金智安等新人演员提供了机会。
新锐导演朴允书的《基里戈》正是这种变化的集中体现。曾担任《王国》第二季副导演的朴导演，在执导首部剧集时，连主演阵容也以新人为主。该剧连续5周跻身全球剧集榜前十，全素英更荣获青龙系列奖最佳新人女演员奖。

朴导演解释道：“当我询问‘是否可以全部启用新人演员’时，

回答

：比起知名度，更重要的是演员是否适合角色以及能否让观众信服。”她表示：“这让我们能够将注意力集中在作品整体的新鲜感上，而非那些耳熟能详的名字。”
过去10年间，Netflix给韩国内容产业带来的变化不仅仅局限于海外市场的拓展。其意义更在于，它打破了传统的票房公式，为新故事和创作者进入市场拓宽了道路。 实际上，从2016年到去年，Netflix与韩国80余家制作公司合作，制作或联合制作了200多部韩国作品。不过，随着对全球平台的依赖程度加深，制作公司如何确保知识产权（IP）及收益分配，从而构建可持续的制作生态系统，仍然是一项待解决的课题。
如今的关键在于，如何将这些机遇转化为可持续的创作生态系统，而非仅止步于一次性的成功。超越依赖明星和巨额制作费用的传统模式，持续发掘尚未被发现的故事和创作者，这有望成为引领K-内容未来10年的核心竞争力。